Ya hace unos cuantos días que los amigos del Festival Era 2015 (o Festival’Era, siendo más exactos) daban a conocer las líneas maestras de su tercera edición, seguramente la más ambiciosa de todas al disponer en su line-up de una banda de gran reclamo como The Antlers ocupando la simbólica plaza de cabeza de cartel. A esa decidida apuesta por la banda responsable de trabajos como Hospice hay que sumar una nutrida representación estatal igualmente destacada, que incluye nombres como The New Raemon o El Último Vecino, convirtiendo la cita del próximo 25 de julio en una de las apuestas clave de la temporada estival. Hemos hablado con la organización para conocer de más de cerca los detalles de esta entrega, completada con la celebración del Era Electrónica el próximo 4 de julio.
- Entrevista: R.IZQUIERDO
- Cartel y fotografía de portada: FESTIVAL’ERA
Cartel de la tercera edición del Festival’Era
Acabáis de presentar vuestro cartel más ambicioso. Si os pedimos que lo resumáis en unas pocas palabras, ¿qué podríais contarnos de esta tercera edición?
Seguimos la línea de los últimos años pero, como dices, con más ambición y convencimiento de que nuestro proyecto tiene un sitio en el panorama de festivales catalanes y españoles. El Festival’Era tiene lugar en un paraje único, un Festival “Boutique” que se aleja de las masificaciones gracias a su carácter intimista y cercano entre público y artistas. Siempre hemos sostenido que el Festival’Era es un punto de conexión entre bandas consolidadas y otras que están empezando y en las que creemos de cara al futuro como lo fueron en su día Oso Leone, The Suicide Of Western Culture o Boreals.
Uno de los aspectos más llamativos es el nombre de los primeros cabezas de cartel
Este año tenemos la suerte de contar con nombres tan consolidados como los internacionales The Antlers (US) y Gold Panda (UK), junto con otros nacionales como Delorean y The New Raemon. Además, no faltan artistas que ya empiezan a tener un nombre en la escena nacional como lo son El Último Vecino, Jupiter Lion o Sau Poler. Entre nuestras apuestas para este año hemos programado a Lili’s House, Bel Bee Bee, Wesphere y Tversky, con estilos distintos entre ellos pero siguiendo la línea de nuestros Line Up’s, pasando por el folk, el indie y la electrónica en todos sus matices. También forman parte del cartel Dj Capo de Gerona, con sus sesiones que van desde el rock hasta los toques más electrónicos y a DJohnston, que ya cerró el Festival’Era 2014 y que este año repite para volver a liarla tanto (o más) que la edición pasada.
La presencia de dos nombres con el reclamo de The Antlers o Gold Panda os pone en el mapa de festivales a seguir este verano, algo que por otra parte ya habíais conseguido en ediciones pasadas. De todos modos el festival se planta este año en el curso de la consolidación. ¿Cómo se ha ido gestando la elaboración del cartel?
No nos cansamos de decir que estamos muy contentos y orgullosos del cartel de este año, y no podemos negar que estos dos artistas tienen un gran peso como cabezas de cartel que son. En este 2015 queremos consolidarnos como una propuesta alternativa a los grandes festivales que hay en el panorama y con la personalidad que nos distingue de los otros. Creemos que tenemos entre manos un producto que la gente sabrá valorar y encariñarse con él como ya han hecho los asistentes de las anteriores ediciones.
¿Es una edición redonda?
Este año hemos tenido la gran suerte de que el cartel nos ha salido mas rodado y compacto que los años anteriores, estos artistas formaban parte de las listas que nos habíamos propuesto para cada slot de nuestro horario, buscando como siempre el grupo más adecuado para cada hora del día. Seguramente nuestra corta trayectoria a estas alturas de proyecto por fin nos ayuda a que la gente nos mire con mejores ojos. Somos un equipo pequeño, con muchas ganas de hacer las cosas bien y conseguir ofrecer el mejor producto posible dentro de nuestras posibilidades.
Pese a disfrutar de dos cabezas de cartel tan impactantes este año bajáis precios, además de mantener la acampada gratuita. Imagino que el esfuerzo ha sido muy grande para poder lograr algo así. ¿Nos podéis hablar un poco de esa concepción de festival abierto al público, con precios populares y facilidades para poder asistir?
Efectivamente, este año hemos bajado el precio de la entrada. Los festivales no existirían sin el público que paga una entrada, por lo que tenemos que apretarnos el cinturón para que la gente pueda disfrutar de la música por un precio asequible para todos los bolsillos. Además, los precios en barra también seguirán siendo populares con unos precios inferiores a los que se pagan en festivales de gran formato o en discotecas. Nosotros mismos sabemos lo que cuesta ir de festival, por eso intentamos año tras año hacer lo posible para poner todas las facilidades a nuestros asistentes. Como guinda del pastel, en esta edición hemos habilitado un autobús desde Barcelona y otro desde Gerona por tan solo 10€ y 6€ respectivamente. Queremos que nuestros asistentes tengan las mayores comodidades para llegar al recinto y a los mejores precios (más baratos que el tren y la Sarfa).
Programación completa, incluyendo la jornada del día 4
¿Hay algún festival de referencia que os haya inspirado?
En relación a los festivales referencia, un festival al que nos gustaría asemejarnos es Paredes de Coura de Portugal. Guille estuvo allí hace unos años y el ambiente, el espacio y la filosofía que le sitió en ese paraje único es lo mas cercano a lo que aspiramos. Hemos estado en muchísimos festivales, tanto en España como por Europa, y de todos ellos hemos sacado cosas que podríamos aplicar. Si nos fijamos en lo nacional, podríamos decir que tenemos muchos puntos en común con lo que era el Faraday y lo que es el PopArb.
La apuesta estatal no se queda atrás y cuenta con nombres como Delorean, El Último Vecino o The New Raemon. El resultado es un cartel muy equilibrado. ¿Qué podéis contarnos de la apuesta local?
Vivimos en un país que musicalmente es espectacular; además mamamos de una escena barcelonesa que no para de sacar talento. Debemos aprovecharlo y a veces cuesta hacer mover a la gente con talento nacional, pero apostar por él debe ser un must de todos. Tenemos bandas que si fueran inglesas lo estarían petando por todos lados, pero en España cuesta mucho internacionalizar nuestra música y deberíamos tener como referencia a países como Suecia o Islandia.
Gold Panda lidera el horario nocturno, junto a nombres como Saul Poler y DjJohnston. Es evidente que habéis querido mantener el guiño hacia la electrónica…
Somos unos fervientes seguidores de la música electrónica. Vivimos en Barcelona y hay una gran cultura de club y la electrónica se ha apoderado de una gran parte de la música, mezclándose des de hace años con todos los estilos habidos y por haber. Siempre hemos apostado por ella y lo seguiremos haciendo (un ejemplo es la Era Electrónica “Pool Party” que organizamos el 4 de Julio y que recomendamos echarle un ojo también con Ricardo Tobar o Marc Piñol, entre otros). Este año Jupiter Lion y Delorean lideran la parte de bandas electrónicas de nuestro cartel que nos gusta tanto tener y dan paso a la parte más festiva del horario. El “Live” de Gold Panda y los sets de Sau Poler y Djohnston serán los encargados de dar paso a la alfombra de césped convertida en pista de baile. No nos olvidemos de Wesphere, Bel Bee Bee y Tversky que también tienen toques electrónicos, cada uno con su estilo tan característico.
La apuesta local se mantiene también con el segundo escenario. ¿Hasta qué punto es importante para vosotros dar esa voz a formaciones emergentes?
En el equipo casi todos somos músicos y hemos visto lo difícil que es tener oportunidades. Si a esto le añadimos la gran calidad que tienen muchas bandas del panorama nacional, el resultado es nuestro segundo escenario llamado “Roures”, por su situación estratégica entre las ramas de los árboles. Este escenario es un lugar donde mostrar al público artistas que creemos que darán mucho de que hablar y propuestas que a lo mejor pueden ser arriesgadas para otros pero que a nosotros nos dan justamente este valor añadido al proyecto. Sin ir más lejos, sólo hay que mirar algunos de los artistas que han pasado por este escenario como lo son Cálido Home, Thalab, Brigitte Laverne o Joan Queralt.
Recupera el videoresumen del año pasado aquí: